2026年10月27日，秋日雅集之“艺与意和”在图书馆三楼活动室举行。本次雅集由图书馆联合书法学院、音乐学院共同举办，特邀美术学院史论系孟宪平教授、艺术研究院牛光夏教授莅临点评。活动以“琴曲引静—琴况共读—笔墨体验—共书长卷”四层递进展开，古琴的听觉意蕴与书法的视觉韵律相互映照，于秋日书斋中呈现一场跨越感官的审美实践。副研究馆员王燕为本场活动的执行策划兼主持人，谨以本文记录现场。
琴曲引境
音乐学院研究生朱成林、本科生侯明辰先后操缦，曲目依次为《平沙落雁》、琴歌《关山月》、《良宵引》、《醉渔唱晚》、《流水》。演奏之间穿插琴曲出处、意境与文化背景的讲解，使听者在声韵之外更得其文脉所在。琴声起处，满室渐静。曲终设互动环节，邀听众分享聆听感受：现场同学或言“静谧”，或道“轻松”，或感“宏大”。同一曲琴音，因听者心境与审美经验不同而生发出多样意象，恰印证了“艺与意和”的内在张力，亦是艺术通感在鉴赏环节的生动体现。
琴况共读
围绕《溪山琴况》二十四况展开共读。孟宪平教授结合自身审美体验，就“艺与意和”阐发见解，并对两位学生的演奏特点与艺术特质作细致点评，指出古琴之魅力不仅在于指法与音色，更在于唤起听者跨越感官的整体性审美体验，使“艺”的技术呈现与“意”的情感领悟自然相和。牛光夏教授亦从艺术研究视角予以回应与申发。二位教授解读精准深入，令在场观众受益匪浅。
笔墨体验
书法学院研究生刘浩辰、庞炳科现场创作古琴减字谱。于笔墨流转间体认传统谱式的形制与意趣，书写过程本身即是一次对传统的研习与致敬，使“艺”的操练与“意”的涵养在笔端融为一体。
共书长卷
书法学院学生同执一笔于一纸之上，合作书写《溪山琴况》二十四况。不同用笔、不同节奏于同一空间中交汇，却于纸面呈现高度协和的整体面貌——或疾或徐、或藏或露，彼此呼应，正是“和而不同”在书写实践中的直观呈现。
琴声起而满室静，笔墨落而意韵生。古琴的听觉意蕴与书法的视觉韵律相互映照，演奏、共读、体验与书写层层递进，使观众对“艺与意和”获得直观而深切的认识。秋日雅集，琴书相和，余韵悠长。